マーベルの1980年代：最大10年？

1970年代は、マーベルコミックの激動の時代であり、重大な激変だけでなく、「The Night Gwen Stacy Died」やDoctor Strangeの神との出会いなどの象徴的なキャラクターやストーリーラインの導入も紹介されました。しかし、1980年代初頭、マーベルは本当にその歩みを打ちました。この時代には、フランク・ミラーのデアデビルでの変革的な仕事、ジョン・バーンのファンタスティックフォー、アイアンマンへのデビッド・ミシェルニーの貢献、クリス・クレアモントの伝説的なX-メンランのピークが上昇しました。さらに、ロジャー・スターンの驚くべきスパイダーマンとウォルト・サイモンソンのトールは地平線上にあり、今日までファンを魅了し続けている永続的な遺産の舞台を設定しました。これらのクリエイターとその作品は、これらのキャラクターの永続的な魅力を理解することに極めて重要です。

マーベルユニバースの歴史の全体を考慮すると、1980年代は会社の潜在的な黄金時代として際立っています。この記事では、Essential Marvelの問題に関するシリーズのパート7では、この変革的期間を深く掘り下げています。

より重要なマーベル

• 1961-1963：宇宙の誕生
• 1964-1965：センチネルは生まれ、帽子をかぶっています
• 1966-1969：Galactusがマーベルを永遠に変えた方法
• 1970-1973：夜のグウェン・ステイシーが死んだ
• 1974-1976：パニッシャーは犯罪との戦争を開始します
• 1977-1979：スターウォーズは破産からマーベルを救います
• ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー

1975年に始まったX-MenでのChris Claremontの影響力のある走りは、1980年代初頭に最も有名な3つのアークで天頂に到達しました。最初のダークフェニックスサガ（X-メン＃129-137）は、間違いなくこれまでに語られた最も象徴的なX-メンの物語です。ジョン・バーンが共同プロットし、鉛筆で描かれたこの壮大な物語は、ジャン・グレイの変身に続いて、ヘルファイア・クラブによって腐敗した宇宙の存在であるダーク・フェニックスに続きます。サガは、キティ・プライド（シャドウキャット）、エマ・フロスト、ダズラーのような重要なキャラクターを紹介しただけでなく、X-メンの歴史で最も感情的に充電された瞬間の1つを、ジャン・グレイの犠牲でもたらしました。 X-Men：The Last StandやDark Phoenixなどの映画など、多くの適応にもかかわらず、多くのファンは、X-Men：The Animated SeriesやWolverine＆The X-Menなどのアニメーションシリーズがより忠実にストーリーの本質を捉えたと信じています。

緊密に続いて、将来の過去のストーリーライン（X-Men＃141-142）の時代は、1965年にスタンリーとジャックカービーによって最初に作成されたセンチネルが支配するディストピアの未来を導入しました。ウルヴァリンとX-メン。

この時代のエッセンシャルX-メンストーリーの三部作を完了したX-Men＃150は、キティプライドの死をほぼ生じるマグネトーとの極めて重要な戦いを特徴としています。この問題は、マグネトーのホロコーストサバイバーバックストーリーを明らかにしています。これは、彼のキャラクターの将来の発展をより複雑な人物に深く形作った啓示です。

ローグ、シーハルク、そして新しいミュータントの最初の出現

1980年代には、いくつかの主要なキャラクター、特に有名な女性ヒーローが導入されました。ファンのお気に入りのX-MenメンバーであるRogueは、MystiqueのBrotherhood of Evil Mutantsの一部であるAvengers Annual＃10で悪役としてデビューしました。キャロル・ダンバーズ（マーベルさん）の力を排出する彼女の最初の行為は、両方のキャラクターのアークの重要な発展の舞台となりました。この問題はまた、マーカス・イモートスとのキャロルのトラウマ的な経験に取り組み、マーベルの歴史の中で、物議を醸す瞬間ではあるが批判的な瞬間をマークしました。

Stan Leeが共同で作成したShe-Hulkは、Savage She-Hulk＃1でデビューしました。ブルースバナーのいとこであるジェニファーウォルターズは、緊急輸血を通じて彼女の力を獲得しました。彼女の最初のシリーズは好評ではありませんでしたが、She-Hulkのキャラクターはアベンジャーズとファンタスティックフォーに参加すると栄えました。 Tatiana Maslanyは、後にMCUのShe-Hulkシリーズでキャラクターを生き返らせました。

マーベルの最初のX-メンスピンオフである新しいミュータントは、自分のシリーズを取得する前に、マーベルグラフィックノベル＃4で紹介されました。キャノンボール、サンスポット、カルマ、ウルフスベイン、ダニ・ムーンスター（ミラージュ）を含むこの10代のミュータントのチームと、その後のイリャナ・ラスティーナ（マギック）の追加とともに、多くの将来の物語の基礎を築きました。 2020年の新しいミュータント映画は、このラインナップを特集し、アーニャ・テイラー・ジョイがマギックを描いていました。

デアデビル、アイアンマン、キャプテンアメリカの象徴的なストーリーライン

デアデビル＃168は、フランクミラーの画期的な作家アーティストの走りの始まりをマークし、エレクトラを紹介し、キャラクターの神話を再定義しました。次の2年間で、ミラーは、マット・マードックの宿敵としてのキングピンの台頭、スティックの導入、デアデビルのパニッシャーとの最初の衝突、181号のブルズの手によるエレクトラの悲劇的な死を含む、ザラザラしたノワールにインスパイアされた物語を作りました。デアデビル＃168-191にまたがるこのランは、2003年の映画と2015年のNetflixシリーズの両方に影響を与え、後者はMCUのデアデビル：Born Againで継続する予定です。

アイアンマンのドゥームクエストストーリーライン（アイアンマン＃149-150）デイビッドミシェルニーとボブレイトンは、アーサー王の時代に運ばれたソロバトルでトニースタークがドクタードゥームに直面しているのを見ました。このアークは、アイアンマンのローグギャラリーの重要なメンバーとしてDoomを固めただけでなく、DoomとMorgan Le Fayの将来のコラボレーションの舞台を設定しました。

キャプテン・アメリカとキャプテン・アメリカのバロン・ブラッドとの対立＃253-254は、ロジャー・スターンとジョン・バーンによって作られ、キャラクターにいつもより暗い物語を提供しました。この物語は、ナチスの吸血鬼とのキャップの戦いと侵略者との彼の関係を含み、恒星のアートワークと魅力的な結論を紹介しました。

ムーンナイトはヒーローになり、マーベルはGIジョー神話の作成に役立ちます

ムーンナイトの敵からヒーローへの移行は、ムーンナイト＃1で固化しました。最初はDoug MoenchとDon Perlinによって作成されたNight＃32でWerewolf by Night＃32で紹介され、このシリーズで彼の足場を見つけました。

Marvelが所有していませんが、GI Joeフランチャイズはそのキャラクター開発の多くを会社に負っています。 1982年から、編集者のアーチー・グッドウィンと作家のラリー・ハマが率いるマーベルのタイインコミックは、スカーレット、スネーク・アイ、ストーム・シャドウ、レディ・ジェイ、バロネスなどの重要な人物を紹介しました。 Hamaのストーリーテリングは、Gi JoeをMarvelの最も人気のあるタイトルの1つにしただけでなく、女性キャラクターの公平な描写のために女性の読者と強く共鳴しました。