Le script Dune perdu de Ridley Scott a trouvé: `` Je ne pense pas que cela aurait rendu les fans heureux ''

Cette semaine marque le 40e anniversaire de "Dune" de David Lynch, un film qui a initialement bombardé au box-office avec un transport de 40 millions de dollars lors de sa sortie le 14 décembre 1984. Au fil des ans, il a cultivé un culte dédié, en particulier lorsqu'il est juxtaposé à la récente adaptation en deux parties de Denis Villeneuve du roman emblématique de Frank Herbert. En mai 1981, après que Ridley Scott s'est retiré du projet, David Lynch, connu pour son style non conventionnel, a été annoncé comme directeur du méga-producteur Dino de Laurentiis.

Jusqu'à récemment, peu d'informations avaient émergé sur la version que Ridley Scott a développée pour De Laurentiis avant que Lynch ne prenne le relais. Grâce aux efforts de TD Nguyen , un brouillon de 133 pages du film "Dune" de Scott d'octobre 1980, écrit par Rudy Wurlitzer (connu pour "Blacktop à deux voies" et "Walker"), a été découvert dans les archives Coleman Luck du Wheaton College et partagées avec cet auteur.

Lorsque Scott a rejoint le projet après le succès de "Alien" en 1979, Frank Herbert avait déjà conçu un scénario tentaculaire en deux parties qui était trop fidèle au livre mais manquait de flair cinématographique, comme indiqué précédemment par Wired and Inverse . Scott a identifié une poignée de scènes du script d'Herbert qu'il voulait utiliser, mais a finalement enrôlé Wurlitzer pour le réécrire à partir de zéro à Londres, alors que la pré-production commençait à Pinewood Studios. Comme les versions ultérieures de Herbert et Villeneuve, elle était destinée à la première partie d'une série à deux films.

Rudy Wurlitzer a décrit le processus d'adaptation au magazine Prévue en 1984, disant: "L'adaptation de la dune a été l'un des travaux les plus difficiles que j'ai jamais fait. Il a fallu plus de temps pour le décomposer en un contour de travail que d'écrire le script final. Je crois que nous avons gardé à l'esprit du livre mais, dans un sens, nous l'avons ramené. Nous avons interrompu une sensation différente." Ridley Scott a fait écho à ce sentiment dans une interview en 2021 avec Total Film , déclarant: "Nous avons fait un script, et le script est assez bon."

Plusieurs facteurs ont contribué à l'effondrement du projet "Dune" de Ridley Scott, notamment le bilan émotionnel de la mort de son frère Frank, sa réticence à tourner le film au Mexique, comme l'exige de De Laurentiis, un budget dépassant 50 millions de dollars, et l'attrait du projet le plus viable "Blade Runner" Project at Filmways. Thom Mount, directeur de l'Universal Pictures, a noté dans le livre de cet auteur A Masterpiece in Disalray - Dune de David Lynch que "la version du script de Rudy ne recevait pas l'enthousiasme unanime et brillant".

L'adaptation de Wurlitzer était-elle une mauvaise exécution cinématographique de l'histoire vaste d'Herbert, ou était-ce trop sombre, violent et politiquement chargé pour un blockbuster de studio grand public? Les lecteurs peuvent explorer notre analyse détaillée des scripts avec des informations expertes pour former leurs propres opinions.

Rudy Wurlitzer (87 ans) a été approché pour cet article mais n'a pas pu participer. Ridley Scott a également été contacté mais a choisi de ne pas commenter.

Une nuance plus sauvage de Paul

Le projet d'octobre 1980 de "Dune" s'ouvre sur un montage de rêve impressionniste des déserts, où les vapeurs de poussière blanches se transforment en "armées apocalyptiques brûlant et pliant leur chemin à travers l'univers", signalant le "but terrible" de Paul dès le départ. Le style visuel de Ridley Scott, décrit comme dense comme un gâteau à 88 couches, est évident dans des phrases comme "les oiseaux et les insectes deviennent une hystérie tourbillonnante du mouvement", présentant l'énergie dynamique qu'il apporte au récit.

Comme Scott a déclaré à Total Film , "nous avons fait une très bonne interprétation de Dune, parce que les premiers jours, je travaillais très, très étroitement avec l'écrivain. Je réduisais toujours le look du film sur ce qu'il écrivait." Cette vision est couronnée par un désert qui éclate dans l'obscurité, rêvé par Paul Atreides, qui se réveille pour pleurer les fenêtres du château Caladan. Dans cette version, Paul est un enfant de 7 ans aux longs cheveux blonds, sur le point d'être testé par la révérende Mère avec "The Box". Sa récitation de la litanie contre la peur pendant l'épreuve est en coupe croisée avec celle de sa mère Jessica, soulignant leur lien psychique. Les visuels d'une main et d'une chair brûlants tombant de l'os, rappelant le film de Lynch, sont inclus mais ne sont pas réels.

Après avoir passé ce test, le jeune Paul récupère une épée d'un garde en utilisant la voix et tue presque un Duncan Idaho endormi pour tester si "un vrai guerrier ne dort jamais". Ce Paul incarne une "innocence sauvage". Stephen Scarlata, producteur du documentaire "Jodorowsky's Dune", "Notes", la version de Rudy Wurlitzer de Paul est beaucoup plus affirmée. Il prend activement. Gurney, seulement pour réaliser qu'il ne le fait pas.

À 21 ans, Paul est un maître épéiste, décrit comme «beau, charismatique, royal». Duncan, qui remplace le Gurney omis, a "plus large avec les cheveux blancs et la barbe" et un humour semblable à la représentation de Jason Momoa. Le dialogue de Duncan reflète son mentorat:

Duncan
Il est du devoir d'un enseignant de faire dépasser son élève un jour.
(souriant)
Mais ne pensez pas que vous pouvez vous détendre. Ce n'est qu'un niveau que vous avez atteint. Il existe d'autres méthodes plus périlleuses à maîtriser. Mais pas maintenant. Maintenant, nous allons nous saouler correctement.

Vive l'empereur

Le récit se déplace vers un jardin de rocaille à l'extérieur du château où Jessica observe un jardinier rasant des cailloux blancs en motifs. Une pluie soudaine incite le jardinier à tomber à genoux, proclamant: "L'empereur est mort". Ce moment charnière, comme l'a noté le scénariste Ian Fried, qui a travaillé sur le "spectral" de Legendary et une version moderne non produit de "l'île du Dr Moreau", ajoute une nouvelle couche à l'histoire. Fried a dit à IGN: "J'adore le moment de Jessica qui regarde à travers le château du jardinier, ratissant les cailloux blancs en motifs. Puis tout d'un coup, il commence à pleuvoir et le jardinier tombe à genoux, se prosterne, lève les yeux vers le ciel et dit:" L'empereur est mort. " Je reçois des frissons en train de dire cela.

La scène passe à "The Emperor's Inner Kingdom", entourée de sommets de neige et d'un cercle mystique, où des membres des vingt-quatre grandes maisons se réunissent pour pleurer l'empereur. L'atmosphère devient mystique alors que l'empereur mort parle à travers un vieux médium avec des prises pour les yeux creusées, en lèvant duc ledo ledo atreides la planète dune / arrakis pour lutter contre l'obscurité imminente dans l'univers.

Cette obscurité se manifeste sous la forme du cousin de Leto, Baron Harkonnen, qui, par le biais de Feyd-Rutha, propose de diviser la production d'épices d'Arrakis pour éviter les conflits. Duke Leto rejette cette offre. Une ligne de dialogue ressemble étroitement à une citation célèbre du film de 1984: "Celui qui contrôle les épices contrôle l'univers".

BARON
(à dr. yueh)
Comprenez bien la position avant de partir. Qui contrôle Dune contrôle les épices et qui contrôle l'épice contrôle l'univers. Sans moi, votre duc ne contrôle rien.

Mark Bennett de Duneinfo a fait remarquer: "Normalement, j'ai crédité Lynch de cette grande ligne. Étant donné qu'il s'agissait d'un script de projet de Laurentiis, je me demande si Lynch l'a lu et emprunté cette ligne, ou l'a trouvé indépendamment?"

Vol du navigateur

Le départ de la famille Atreides de Caladan sur une guilde Heighliner présente un navigateur, une créature mutée aux épices décrite comme "une figure allongée, vaguement humanoïde avec des pieds à ailettes et des mains membraneuses extrêmement brouillées, flottant dans un cerveau extérieur transparent." Le navigateur prend une pilule, tombe dans le coma et trace le cours avec des intonations musicales, faisant écho aux thèmes du dernier film de Scott, "Prométhée".

Ian Fried a exprimé sa déception en disant: "J'ai vraiment adoré qu'ils aient pu montrer le navigateur. Même si j'aime les films de Denis Villeneuve, je suis vraiment déçu que nous n'ayons pas pu voir son point de vue. Une occasion manquée."

À son arrivée à Arrakis, la forteresse Arakeen des Atreides est décrite avec des chambres sombres et des cheminées massives, rappelant la "légende" de Scott. Le monde dégage un ton médiéval, en mettant l'accent sur les épées, les coutumes féodales et la fidélité. Les collectionneurs de rosée de type Bosch utilisent des scythes pour rassembler l'humidité dans les jardins du château, reflétant le développement simultanée par Scott d'un projet "Tristan et Isolde" rempli de dragon.

Dans une station météorologique, Liet Kynes présente sa fille Chani à Duke Leto et Paul. Le thème écologique est mis en évidence par des créatures indigènes disséquées, Kynes discutant de l'impact dévastateur de la récolte d'épices. Chani les accompagne lors d'un voyage d'Ornithopter à travers le désert, ses interactions subtiles mais significatives. Le vol à travers les cheminées fumées d'un navire d'usine reflète les paysages urbains infernaux de "Blade Runner". Lorsqu'un ver attaque le navire, Kynes et Chani choisissent de parcourir le désert à pied, permettant aux deux derniers travailleurs d'usine de s'échapper sur le thopter du duc.

Cette scène est entrecoupée de cartes d'ombrage de servantes domestiques offrant à Lady Jessica un Cryskife, et Jessica entendait les habitants de la ville suppliant de l'eau à l'extérieur de sa fenêtre du château. Les rues d'Arakeen sont représentées comme des "ghettos" urbains sordides avec des colporteurs sans-abri, des véhicules délabrés et des tas de squelettes, mettant l'accent sur la disparité de classe inspirée par "The Battle of Alger" de Gillo Pontecorvo.

Une nouvelle scène pleine d'action suit Paul et Duncan qui suivent un agent Harkonnen dans les rues de la ville jusqu'à un poste de trading, où ils s'engagent dans un combat de bar rappelant les films d'action des années 80. Duncan brandit une hache comme Conan le barbare, tandis que Paul tue un homme avec un coup de doigt à la gorge.

Duncan ramasse la hache.

Duncan
(en regardant)
Nasty petit instrument. Pas très bien équilibré, mais il devra le faire.

Avec une courte instantanée à son poignet, il le jette à Bucly Man venant vers lui en tenant une longue barre de fer. La hache le frappe dans la poitrine, le divisant en deux.

Stephen Scarlata a commenté: "Cela ressemble à une bagarre de bar que vous trouveriez dans un film d'action Burt Reynolds ou Walter Hill. La scène de combat se sent hors de propos parce que cela rend Paul trop invincible trop tôt. Son voyage concerne la croissance - apprenant à survivre, à s'adapter et à diriger. S'il a déjà battu ses ennemis sans effort."

Dans cette bagarre, ils rencontrent le chef de Fremen stoïque Stilgar, qui les mène à un marché d'un contrebandier où il décapite un agent solitaire de Harkonnen. La scène se déplace vers le Bene Gesserit Jessica Lévitant pendant la méditation, et elle et le duc décident de concevoir un enfant ce soir-là, avec le dialogue de Jessica déclarant explicitement: "Lorsque vous libérez votre graine, ce sera comme de l'huile sacrée versée dans un feu d'audience."

Baron Wasteland

Après avoir reçu un message secret d'un insecte clignotant, le Dr Yueh partage un moment de regret voilé avec Paul avant de l'envoyer dans la ville pour une nuit de liberté. Paul suit un garçon sans-abri dans une tanière d'épices de Fremen, inhalant la vapeur d'épices bleue et expérimentant des visions de sa sœur à naître Alia scandant "Maud'dib". Il rencontre ensuite un vieux crone supervisant une fosse avec une boule rouge et un petit ver de sable en forme de serpent, qu'il hypnotise et tombe dans une coquille de conque.

Yueh Poisons et tue Thufir lors d'un jeu d'échecs, puis désactive le bouclier de la maison, permettant aux commandants de la mort de Harkonnen d'entrer dans le château. Paul, revenant des bidonvilles, est attaqué par un chercheur de chasseur, qui dans ce script est "une créature en forme de chauve-souris avec une tête de Cobra". Il parvient à le décapiter avec un mouvement rapide alors que Jessica entre dans la pièce.

Stephen Scarlata trouve la scène du chercheur de chasseur intrigant, notant: "L'introduction d'une touche biologique à l'appareil mécanique habituel reflète la dune ininterrompue d'Alejandro Jodorows avec une bombe attachée à son dos… Paul ralentit son taux de cardios prendre."

Duke Leto décapite plusieurs commandos de la mort avant que Yueh ne lui tire dessus avec une fléchette. Duncan arrive pour sauver son duc empoisonné mais est poignardé par Yueh, que Duncan coupe alors en deux. La motivation de Yueh est uniquement d'obtenir l'antidote à son propre empoisonnement par le baron. Jessica place une capsule de gaz empoisonnée dans la bouche du duc mourant, et Duncan repousse Sardaukar, se sacrifiant pour permettre à Paul et Jessica de s'échapper dans un 'thopter. La violence est graphique et résolument cotée R.

La controverse profonde du désert

L'évasion de Paul et Jessica dans le désert profond est intense, avec le pilotage de Paul provoquant des forces G qui ondulent leurs joues. Une fois qu'une aile a été coupée, ils s'écrasent alors que le sable remplit rapidement la cabine, érodant le fuselage. Ils attendent la tempête dans une assurance encore, des camarades et des filtres à bouche et recherchent des Fremen. Une scène semblable au film de Villeneuve présente Paul face à un ver de sable sans crainte.

Notamment absent de ce projet est la relation incestueuse entre Paul et Jessica, qui avait été incluse dans les versions antérieures et a exaspéré Herbert et de Laurentiis. Herbert a déclaré à Sacramento Bee en 1982, "Il voulait faire un film d'inceste! Pouvez-vous imaginer l'effet qui aurait eu sur les fans de Dune?" Wurlitzer a confirmé dans le magazine Prévue, "Dans un projet, j'ai présenté des scènes érotiques entre Paul et sa mère, Jessica. Je sentais qu'il y avait toujours une attirance latente, mais très forte, entre eux, et je l'ai fait une note plus loin. Il allait juste au milieu du film, comme un code suprême."

Bien qu'aucune syndicat mère / fils ne soit présente dans ce projet, il y a un moment où Paul et Jessica "se trouvent les uns sur les autres" tout en glissant dans une dune de sable, perdant leurs fournitures.

Ils se réfugirent dans une ancienne grotte formée par une carcasse de ver géante, attendant le matin. À Dawn, un groupe de Fremen dirigée par Stilgar arrive sur un géant de sable. Jamis défie Paul à un duel de la mort, que Paul accepte avec impatience. Jessica, et non Chani, le conseille sur le parade et lui tend le Crysknife des cartes d'ombrage, le déclarant le Lisan al-Gaib, une légende de bienveillance de bienveillance, Paul doit maintenant incarner.

La bataille avec Jamis est brutale et rapide, se déplaçant dans la carcasse de ver où Paul termine son adversaire. Certains Fremen prennent des objets du corps de Jamis, affirmant qu'ils étaient "un ami de Jamis", et Paul verse des larmes pour son ennemi tombé, émerveillant les Fremen. Ces éléments sont similaires à la bataille de Jamis que David Lynch a filmée mais coupée de sa sortie en théâtre.

La nuit, les Fremen mènent une cérémonie d'épices, passant un bol comme une «pipe de paix». Jessica s'abstient d'inhaler, mais Paul le fait, gagnant le nom Maud'dib d'un ancien. Ils se confondent avec Kynes, qui est au courant de la légende de Lisan al-Gaib mais le soutient pour accélérer la transformation d'Arrakis à travers ses vastes caches d'eau souterraines.

Paul apprend que la veuve de Jamis, Chani, devient son nouveau compagnon et Jessica sa nouvelle mère. Paul offre l'eau de Jamis à Chani, qui refuse, alors il le verse dans le réservoir de la tribu. Les Fremen embarquent ensuite à bord d'un Sundancer, un trimaran géant avec des voiles colorées, pour traverser les grands sel. Kynes vise à unir les tribus Fremen derrière la légende de Lisan al-Gaib, encourageant Chani à rester près de Paul et à rester fidèle à leurs objectifs écologiques. Chani, cependant, abrite une peur profonde de Jessica et de son influence sur Paul.

Paul, d'une manière apparemment autoritaire, exige une acceptation totale de Chani:

PAUL
Je demande l'acceptation sans réservation, même pour ce que vous ne pouvez pas comprendre.

Chani
Alors que nous partageons le même but, je ne vous retire rien.

Rudy Wurlitzer a noté en 1984: "Un véritable leader n'est jamais un modèle clair de bonté chrétienne. Plusieurs fois, il est impitoyable, très déterminé et disposé à faire des sacrifices pour servir certaines extrémités. Cela ne signifie pas qu'il doit être un machiavélique accompli, seulement les mariages dans son personnage le rendent un peu dangereux, un peu abrupte.

Ian Fried a commenté cette représentation de Paul, en disant: "J'ai l'impression que Paul est presque un chiffre. Il est trop un messie parfait. Il est très difficile de se rapporter à lui. Ce n'est pas clair, basé sur cette prise sur le matériel, que Paul est même le personnage principal."

Le script culmine dans une cérémonie de l'eau de la vie dirigée par un chaman apparemment féminin avec trois seins et des organes génitaux masculins, qui exécute une danse érotique tandis que son préposé chauve, dont les lèvres sont cousues, a une crise épileptique. Un ver de sable de 10 pieds de long émerge, émettant une vapeur fumée et meurt dans un fossé d'eau, tournant le bleu de l'eau. Jessica boit l'eau de la vie, fusionnant les auras avec la révérend Mère et survit, se proclamant la nouvelle mère révérend. Tous les Fremen croient maintenant que Paul est leur Messie.

Alors que la nouvelle famille royale se tient devant les Fremen, Paul fait allusion à un exploit qu'il doit jouer pour faire ses preuves. Le script se termine avec Jessica, maintenant dans un manteau noir, utilisant un thumper pour invoquer un ver de sable géant, que Paul roulera probablement. Cette fin ne redevient pas la scène emblématique de l'équitation de vers, que Frank Herbert a déclaré au Vancouver Sun en juin 1980 était essentiel: "C'est au cœur du livre. Le ver est le monstre, le monstre qui vit sous la surface, dans votre tête, le monstre qui vit partout. Je veux que dans le film."

Conclusions

Le thème primordial de Frank Herbert dans la série "Dune" a été l'impact désastreux des leaders charismatiques sur l'humanité, un thème ignoré par Lynch mais au cœur de l'adaptation de Villeneuve et de la continuation prévue dans "Dune Messie". Le script de Wurlitzer en octobre 1980, bien que peut-être inachevé ou conçu comme la première partie d'une série à deux films, dépeint Paul comme un jeune homme confiant acceptant son destin de dictateur universel, avec des acteurs complices comme Chani et Kynes renforçant son augmentation pour leurs propres objectifs planétaires.

Malgré sa divergence du matériel d'Herbert, le script de Wurlitzer a été conçu à l'aube de l'ère moderne du film de science-fiction, après "Star Wars" et "Alien" de Scott. Les cinéastes s'y attendaient peut-être trop auprès du public dans l'élaboration d'un film de science-fiction coté révisionniste Radressant des problèmes réels tels que la dévastation écologique et l'exploitation. Des défis similaires ont fait face à Zack Snyder avec son adaptation de "Watchmen".

Comme Scott l'a dit au Tribune en 1979, "Depuis des années, la science-fiction a été traitée comme un matériel souterrain, mais il y a toujours eu un lectorat vaste et enthousiaste pour les romans de science-fiction. Dune s'est vendu à 10 millions d'exemplaires."

Le script améliore également la narration visuelle en introduisant des relations importantes plus tôt, contrairement au film de Lynch. Au lieu du plan alambiqué de l'empereur entraînant la chute du duc, c'est le chaos qui a suivi la mort de l'empereur. Ce changement est logique étant donné le rôle minimal de l'empereur dans l'histoire. Le script compense également l'absence de personnages comme Gurney et Rabban en mettant davantage l'accent sur Kynes.

Le projet initial de la version de Lynch par Christopher de Vore et Eric Bergren a terminé sur un cliffhanger avec Paul et Jessica fuyant un château d'arrosage en feu et une vengeance qui a juré. Le script de Wurlitzer se termine par la cérémonie de l'eau de la vie et leur acceptation dans la tribu, juste avant le saut de temps de deux ans du livre. La "Dune: Part One" de Villeneuve divise la différence en se terminant avec le duel Paul / Jamis.

La réception tiède du studio au script de Wurlitzer, étant donné son ton sinistre et mature, est compréhensible. Mark Bennett, qui dirige son site de fans de Dune depuis près de trois décennies, a noté: "Je ne pense pas que cela aurait rendu les fans de Dune heureux. Trop de déviations par rapport au roman et trop" magique ", quelque chose que le roman d'Herbert évite. À la fin, alors Paul devient empereur… qui a gouverné l'univers depuis la mort de l'empereur? "

L'héritage de Wurlitzer et de la "dune" de Scott comprend la conception phallique de sable de sable de HR Giger et des meubles Harkonnen fabriqués à partir de squelettes collectés, maintenant hébergés au Giger Museum de Gruyères, en Suisse. Vittorio Storaro, à l'origine à l'origine de l'obtention de cette version, a ensuite travaillé sur la mini-série 2000 Sci-Fi Channel Frank Herbert's Dune . Scott et De Laurentiis ont finalement collaboré à "Hannibal" en 2001, qui a rapporté 350 millions de dollars dans le monde. Certains éléments de script ont également trouvé leur chemin dans "Blade Runner" et partagent des similitudes avec "Gladiator II", y compris les thèmes de la trahison royale, des liaisons mère / fils fortes et des décapitations.

Le travail de Rudy Wurlitzer, que Scott lui-même a appelé "une distillation décente de Frank Herbert", est la seule adaptation sur grand écran pour donner un poids égal aux aspects écologiques, politiques et spirituels du roman. Lynch s'est concentré davantage sur le spirituel, tandis que Villeneuve a souligné les dangers du leadership charismatique. Ian Fried a conclu: "L'aspect écologique de Dune est couvert dans ce script d'une manière qu'elle n'a jamais été couverte dans aucun autre élément de matériel. C'est l'une des forces de cette adaptation: il semble qu'il soit important pour que l'histoire soit racontée. Il ne vous a pas frappé la tête. script pour une plus grande variété de personnages. "

Peut-être qu'à l'avenir, un autre cinéaste visionnaire apportera une version de "Dune" qui s'aligne plus étroitement avec ses thèmes écologiques. Étant donné que le livre d'Herbert célébrera son 60e anniversaire l'année prochaine, ses thèmes de la décomposition environnementale, les dangers du fascisme et le besoin d'éveil sociétal restent aussi pertinents aujourd'hui qu'ils le seront des décennies.